Notícias da UFSC

Atividades são realizadas pelo DAC, da Secretaria de Cultura, e coordenadas pela maestrina Miriam Moritz

Estão abertas as inscrições para o Coral da UFSC, Grupo de Canto para Iniciantes, e para os projetos de extensão Madrigal e Orquestra de Câmara da UFSC. As vagas para o coral estão abertas a todas as pessoas da comunidade que tenham alguma experiência em canto coral.

Para o grupo de canto iniciantes, não há necessidade de experiência. Para participar do madrigal, além da experiência em canto, o candidato deve ter leitura musical. Para a orquestra de câmara, aberta à comunidade em geral, o candidato deve tocar instrumento de cordas e possuir o instrumento (há vagas para viola e violoncelo). Alunos de graduação da UFSC que participarem do madrigal ou da orquestra de câmara terão direito à bolsa de Extensão.

As atividades são realizadas pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, são coordenadas pela maestrina Miriam Moritz, e acontecem na Igrejinha da UFSC, campus de Florianópolis.

Veja abaixo mais informações sobre os grupos musicais:

Coral da UFSC

O Coral da Universidade Federal de Santa Catarina mantém suas atividades desde 1963 e hoje faz um repertório de música brasileira acompanhado de violão, baixo e percussão. O Coral da UFSC tem como objetivo principal promover e difundir o canto coral, bem como contribuir com a integração e a extensão cultural de nossa universidade. Pretende também levar aos seus coralistas conhecimento teórico e prático, num processo de aprendizagem e valorização da arte musical por meio do canto. A regência do grupo é da maestrina Miriam Moritz, que também coordena o Madrigal e a Orquestra de Câmara da UFSC.

Como participar

As vagas estão abertas a todas as pessoas da comunidade que já tiveram algum contato com a técnica do canto, ou que já cantaramem coral. Hávagas para vozes masculinas e femininas com experiênciaem canto. O maior número de vagas é para o naipe das sopranos. Os interessados devem comparecer para entrevista/teste na terça-feira dia 11/9, das 17 às 19 horas, na Igrejinha da UFSC. Há vagas para coralistas em soprano, contralto, tenor e baixo, com alguma experiência em canto ou coral. Não há necessidade de contato prévio.

Grupo de Canto para Iniciantes

Aberto à comunidade, tem o objetivo de possibilitar a iniciação voltada à técnica do canto popular em grupo.

Como participar: as incrições para o coral dos iniciantes acontecem na terça feira, 11/09, das 14h30 às 17 horas, na Igrejinha da UFSC. As inscrições encerram-se nesse mesmo dia.

Madrigal e Orquestra de Câmara da UFSC

Os projetos de extensão Madrigal e Orquestra de Câmara da UFSC iniciaram suas atividades em 2009 e têm por objetivo fomentar e difundir a música vocal e instrumental, proporcionando aos músicos em potencial, que fazem parte dos cursos de graduação da UFSC, um espaço para desenvolverem seus potenciais artístico-musicais. Os projetos também visam divulgar a música erudita e popular, através de apresentações, e com isso incentivar a formação e a cultura local.

O Madrigal da UFSC é composto por 4 naipes vocais: soprano, contralto, tenor e baixo. A Orquestra de Câmara é composta por violinos, violas, violoncelo e contrabaixo.

Como participar do madrigal

Pré-requisito: Pessoas com experiência em canto e leitura musical.

Os interessados devem marcar teste pelo e-mail: 

Os alunos de graduação da UFSC que participarem desse projeto terão direito a auxílio de uma Bolsa de Extensão.

Como participar da orquestra:

Pré-requisito: Alunos da comunidade em geral que já toquem um instrumento de cordas, com nível médio, boa leitura musical e tenham o instrumento. Há vaga para alunos que tocam viola e violoncelo.

Candidatos para preencher as vagas aos instrumentos viola e violoncelo devem marcar entrevistas com a maestrina pelo e-mail: 

Para alunos de graduação da UFSC há disponibilidade de bolsa, mas pessoas da comunidade externa também podem participar do grupo, sem direito à bolsa.

Sobre a regente Miriam Moritz

Miriam Moritz formou-se em música pela UDESC em 1987, onde estudou flauta transversal, canto e canto coral. Em 2003, concluiu pós-graduação em musicoterapia pela Unisul e atualmente cursa mestrado em literatura na UFSC. Foi nomeada Regente do Coral da UFSC – Universidade Federal de Santa Catarina, após concurso público realizado em março de 2004, dando início às suas atividades em maio do mesmo ano. Desenvolveu os Projetos “Reconstruindo a Escuta do usuário de Implante Coclear” com equipe multidisciplinar, “Canto para Comunidade” do Projeto Caeira 21, “Atividades musicais para pessoas com doença de Parkinson” e “Canto para Iniciantes”. Além da regência do Coral da UFSC, coordena o Madrigal e a Orquestra de Câmara da UFSC.

SERVIÇO

O QUÊ: Inscrições para atividades de canto coral, madrigal e orquestra de câmara da UFSC.

QUANDO: A partir de 11 de setembro de 2012

ONDE: Departamento Artístico Cultural (DAC), Igrejinha da UFSC, praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis

QUANTO: Gratuito, com entrevista para seleção.

Agendamento de entrevista: com a maestrina Miriam Moritz pelo e-mail  ou  Visite: www.dac.ufsc.br

Por Willian Rotta – Acadêmico de Jornalismo, Bolsista no DAC: SECULT: UFSC.

Oficina de Pintura e Técnicas Mistas rece inscrições até esta segunda-feira

A fim de preencher todas as vagas, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, reabre, por mais um dia, as inscrições para os cursos e oficinas de arte. Ainda há algumas vagas para Artes Visuais (Pintura e Técnicas Mistas) e Formação do Olhar para Realização de Documentários.
(mais…)

Apesar de ser obra de Nelson Rodrigues, a peça foge dos elementos comuns do autor e retrata uma história em que o amor é maior que a canalhice e o dinheiro

No ano do centenário de Nelson Rodrigues, os grupos teatrais Dearaquecia, Experiência Subterrânea e Teatro que Roda se reúnem para apresentar a peça do “Anjo Pornográfico”

O Teatro da UFSC recebe a peça “Anti-Nelson Rodrigues”, ganhadora do “Prêmio Funarte Nelson Brasil Rodrigues: 100 anos do Anjo Pornográfico”, nos dias 24, 25 e 26, às 20h30min. Os grupos teatrais Dearaquecia, Experiência Subterrânea e Teatro que Roda se uniram para fazer o espetáculo e com o prêmio ganharam a montagem e apresentações no Rio de Janeiro e Florianópolis, cidade natal de dois dos grupos. A peça começou a ser produzida em abril deste ano e teve sua estreia no início do mês, no Festival A Gosto do Nelson.

Apesar de ser obra de Nelson Rodrigues, a peça foge dos elementos comuns do autor e retrata uma história em que o amor é maior que a canalhice e o dinheiro. O enredo é estimulante, faz repensar as imagens de Nelson e permite a experimentação com o uso de vários espaços.

A parceria dos grupos teatrais propõe uma encenação não-convencional, em que é usado o palco e todas as instalações da sala teatral, conectando-se por meio de projeções de vídeo. Essa proposta de apresentação está relacionada com a noção de teatro ambientalista, que o diretor da peça, André Carreira, aprendeu ano passado, quando trabalhou nos Estados Unidos com o pesquisador e também diretor teatral Richard Schechner.

Este é o primeiro trabalho em parceria dos grupos teatrais Dearaquecia, Experiência Subterrâne e Teatro que Roda, porém grande parte dos integrantes já trabalharam juntos em outros projetos. A Dearaquecia Teatral é constituída por atores graduados na Universidade Estadual do Estado de Santa Catarina (Udesc) e que durante sua formação participaram do ÁQIS – Núcleo de pesquisa sobre processos de criação artística, coordenado por André Carreira. O Grupo Teatral Experiência Subterrânea existe desde 1995 e surgiu de uma atividade pedagógica também com André Carreira, no curso de Artes Cênicas da Udesc. O Grupo Teatro que Roda é de Goiânia e formou-se em 2003 e também já havia trabalhado antes com o diretor Carreira.

André Carreira trabalha no ramo teatral desde 1979. Formou-se em Educação Artística na Universidade de Brasília, estudou direção teatral na Escuela Municipal de Arte Dramático de Buenos Aires e fez doutorado em teatro na Universidad de Buenos Aires. Atualmente, o diretor é professor do Programa de Pós-Graduação em Teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina, coordenador da ÁQIS e representa a área de Artes Cênicas junto ao Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

SINOPSE
A peça narra a história de Oswaldinho, filho de Tereza e Gastão, jovem mimado pela mãe e desprezado pelo pai. Inescrupuloso, ladrão e mulherengo, se torna dono de uma das fábricas do pai e se apaixona por uma funcionária recém-contratada, a jovem incorruptível Joice. Acostumado a ter tudo o que quer, Oswaldinho tenta ‘comprar’ Joice, que anseia por um amor desde menina e não se deixa levar pelo dinheiro.

Nelson Rodrigues: O Anjo Pornográfico
Nascido em 23 de agosto 1912, Nelson Falcão Rodrigues foi um dos mais influentes dramaturgos brasileiros. Embora pernambucano, morou desde pequeno no Rio de Janeiro.

Seu pai era proprietário do jornal A Manhã, no qual Nelson trabalhou como repórter policial. Foi exercendo a profissão de jornalista que acumulou experiência para escrever suas peças sobre a sociedade.

A estreia no teatro foi com a peça “A mulher sem pecado”, mas o sucesso definitivo veio em seguida com a encenação “Vestido de noiva”. Com uma obra realista, Nelson tentou transpor a tragédia grega para sociedade carioca. Apesar das polêmicas sobre obras e problemas enfrentados com a censura, seu valor dramático foi reconhecido de por grande parte dos diretores, atores e críticos da época.

Depois de sofrer um aneurisma na aorta e passar por diversas cirurgias, a saúde do autor ficou debilitada. Nelson Rodrigues morreu 21 de dezembro de 1980.

Prêmio Funarte Nelson Brasil Rodrigues: 100 anos do Anjo Pornográfico
A Fundação Nacional das Artes (Funarte) premiou em abril deste ano encenações das 17 obras do dramaturgo Nelson Rodrigues, tendo contemplado um espetáculo de cada texto. O objetivo era promover a apresentação das peças dramáticas do autor no ano de seu centenário. O prêmio teve a inscrição de artistas, produtores, companhias, grupos, associações, cooperativas ou empresas, com ou sem fins lucrativos, de natureza cultural.

SERVIÇO
O QUÊ: Peça “Anti-Nelson Rodrigues!
QUANDO: 24, 25 e 26 de agosto, às 20h e 30min
ONDE: Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha), Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis
QUANTO: R$10,00. Estudantes pagam meia (R$5,00) apresentando o atestado de matrícula.
CONTATO: (48) 3365-1925 ou (48) 9622-9333 – Produção

Bruna Andrade / Estagiária de Jornalismo no DAC /UFSC

Inicia nesta segunda e prossegue até quinta-feira o workshop “A emigração italiana em forma de filme?”. Pela manhã o encontro será realizado no Departamento Artístico Cultural e à tarde na sala 213 do Centro de Comunicação e Expressão. O objetivo é reunir pessoas que se interessem pelo fenômeno da emigração. Em especial, jovens que estudam Antropologia, Sociologia, Ciências Políticas e Econômicas, História e Literatura, assim como os estudantes de Cinema, que estão diretamente envolvidos na realização do evento. Os participantes receberão certificados e as inscrições serão feitas na hora. O encontro é gratuito.
(mais…)

Oficina de artes visuais terá aulas ministradas pela artista plástica catarinense Meg Tomio Roussenq

O Departamento Artístico Cultural (DAC) da Secretaria de Cultura da UFSC abre no período de 20 a 22 de agosto inscrições para as oficinas de Artes Visuais (Pintura e Técnicas Mistas) e Formação do Olhar para Realização de Documentários.  A taxa de matrícula é de R$ 50,00 e os alunos só podem cursar uma oficina por semestre. As inscrições serão realizadas pela internet. Para saber como se inscrever veja os Procedimentos para Inscrições no site www.dac.ufsc.br, no link Cursos e Oficinas de Arte.
(mais…)

Esse é o segundo livro impresso de Carmen, que teve “Heresia” lançado no ano passado

Carmen Fossari, coordenadora há três décadas da Oficina Permanente de Teatro do Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura (SeCult) da UFSC, lançou no último dia 10 de agosto o seu livro “Lua, Palavra Nua”, na Bienal Internacional do Livro de São Paulo. O livro de poesias tem o prefácio assinado pelo dramaturgo, músico e historiador Romário Borelli, para quem a obra “representa uma geração que viu o mundo com os olhos dos sentinelas da América Latina”. Esse é o segundo livro impresso de Carmen, que teve “Heresia” lançado no ano passado.

“É uma experiência gratificante estar dentro de um mar de livros e saber que uma gotinha deste mar é de sua autoria”, afirmou Carmen, sobre estar lançando um livro em um evento tão importante como a Bienal Interncional do livro de São Paulo. A autora escreve sobre vários temas em seu novo trabalho, mas sempre influenciada pela sua sensibilidade e gosto pela liberdade. O próximo livro, “A Recriação do Mundo” já está em andamento e será um poema épico, com caráter anarquista.

Apesar de nenhum de seus livros terem sido publicados internacionalmente, Carmen Fossari é reconhecida no exterior desde 2007, através da internet. Ela conta que recebeu um e-mail de Fernando Arrabal, dramaturgo espanhol sobre o qual escreveu uma poesia, afirmando que se emocionou e gostou tanto que a publicou em seu blog. Um poema escrito para Garcia Lorca, publicado em Madrid, também fez sucesso e foi incorporado às publicações oficiais da obra de Lorca.

Carmen coordena a Oficina Permanente de Teatro do DAC, é diretora artística do Grupo Pesquisa Teatro Novo da UFSC e já participou de 70 peças teatrais, defendendo que o teatro nasce da poesia. Ela cria roteiros e espetáculos a partir da poesia e acredita que “as artes cada vez mais ultrapassam em texturas seus próprios limites”.

Bruna Andrade / Estagiária de Jornalismo do DAC / SeCult / UFSC

Zeca Nunes Pires, a atriz portuguesa Maria João Bastos e a produtora Maria Emília Azevedo no FESTin em Lisboa, onde foi exibido em maio o filme A Antropóloga

O filme catarinense A Antropóloga  foi convidado a participar do 11º Festival Cinematográfico de Montevideo que se realizará de 18 a 28 de outubro na capital uruguaia. O festival é organizado pela Associação de Críticos de Cinema do Uruguay, e coordenado por Amílcar Nochetti, que esteve recentemente em Florianópolis durante o Festival Audiovisual do Mercosul (FAM) , onde conheceu o longa catarinense.

O filme de Zeca Nunes Pires, que tem apoio institucional da UFSC, integrará a Mostra de Cinema Brasileiro, que irá homenagear o cineasta Nelson Pereira dos Santos pelo conjunto da obra. Na programação do festival estarão filmes de Claudio Assis, Lee Chang-Dong, Steve McQueen, Carlos Sorín, Miguel Littín, Theo Angelopoulos, Giorgos Lanthimos, Giuliano Montaldo, Asghar Farhadi, Patricio Guzmán, Luc Besson, Nicolás Winding Refn e Pablo Trapero.

Mais informações: zknunespires@gmail.com

Inscrições devem ser feitas nesta segunda, 13 de agosto – Foto: Bruna Andrade

A fim de preencher todas as vagas, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura (SeCult) da UFSC, reabre, por mais um dia, as inscrições para os cursos e oficinas de Arte. Ainda há vagas para Fotografia, Cerâmica e Violão.

As inscrições devem ser feitas pelo sistema online. Os interessados deverão acessar o formulário com ficha de inscrição que estará disponível no site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte, na segunda-feira, dia 13 de agosto, das 9 às 22 horas. Nesse mesmo período, para efetuar a inscrição, o interessado deverá providenciar o pagamento da taxa de matrícula de R$ 50,00.

A Relação das Oficinas, com datas e horários das atividades, e os Procedimentos para Inscrições estão disponíveis no site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte.

O Departamento Artístico Cultural (DAC) faz parte da Secretaria de Cultura (Secult), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

SERVIÇO:
O QUÊ: Reabertura de inscrições online para Cursos e Oficinas de Arte do DAC. Há algumas vagas para Fotografia, Violão e Cerâmica
QUANDO: dia 13 de agosto de 2012, segunda-feira, das 9 às 22 horas. Veja os “Procedimentos para Inscrições” no site www.dac.ufsc.br
ONDE: Online, pelo site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte.
QUANTO: Taxa de matrícula: R$ 50,00

Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: [CW] DAC: SECULT: UFSC

Segundo Rosana,  este ano os alunos foram além do projeto e produziram imagens

Nesta quarta-feira, dia 08/8, às 19h, no Teatro da UFSC, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, apresenta os trabalhos produzidos pelos alunos da Oficina de Formação do Olhar para a Realização de Documentários. Será uma hora de projeção de 15 trabalhos, seguidos de debate e troca de experiências. O evento é gratuito e aberto ao público.

A oficina integra o projeto Cursos e Oficinas Livres de Arte do DAC, oferecido semestralmente à comunidade. A oficina de documentário, concentrada em julho, foi ministrada pela profissional Rosana Cacciatore. Saiba mais sobre a oficina e a ministrante no link Cursos e Oficinas de Arte no site www.dac.ufsc.br

Veja a seguir uma breve entrevista sobre a oficina:

Qual a diferença entre a oficina do ano passado e a deste ano?
Rosana: Dentro das etapas de uma produção documental, na do ano passado trabalhamos até a fase de preparação de projeto para realização de um documentário. Neste ano os alunos foram além do projeto e produziram imagens. A ideia era que produzissem, que colocassem a mão na massa. Não estávamos preocupados com o suporte da captação, cada um fez o seu ‘pequeno’ documentário do início ao fim, ou seja, captaram imagens com equipamento que dispunham. Tivemos captação de imagens desde celular a câmeras mais sofisticadas de alta resolução, e também eles mesmos editaram, ou seja, finalizaram, a partir de um programa de edição de simples operação.

O que será apresentado nesta quarta-feira?
Rosana: Juntamos todos os trabalhos, cerca de 15 documentos de aproximadamente 5 minutos cada um. O resultado é uma diversidade de imagens e de olhares. Os temas são os mais diversos, do mais cotidiano, como a rua em que se mora, à polêmica transformação da reserva do arvoredo em parque.

Como os alunos foram orientados para produzir os seus documentários?
Rosana: Além de passarmos uma semana vendo e analisando imagens, produções documentais de diversos períodos e lugares, a ideia básica foi desmistificar a forma clássica de produção de documentário. Todos podemos fazer documentários, encontrar uma linguagem própria, simples que seja, mas sensível à realidade que nos cerca.

Como foi a participação dos alunos?
Rosana: Foi bastante interessante e motivadora essa experiência. O grupo era bem diversificado, de alunos de pós-graduação a pessoas sem nenhum envolvimento com a academia. As aulas foram à noite, em dias de muito frio e chuva, e os alunos estavam todos lá. Fiquei muito satisfeita. O importante dessa proposta é habilitá-los à expressão cinematográfica, de terem a experiência com a linguagem. Apropriar-se de uma linguagem é um gesto político. É sair da passividade da recepção infinita de imagens que se vive hoje para uma posição ativa de produção de imagem.

Serviço:
O QUÊ: Sessão de Documentários de Oficina de Arte do DAC
QUANDO: Dia 8 de agosto de 2012, quarta-feira, às 19h
ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont, Trindade,
Florianópolis-SC
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: [CW] DAC: SECULT: UFSC, com entrevista realizada por Clóvis Werner

Clóvis Werner recebeu a homenagem Amigo da UFSC em 2010

Funcionário de carreira, historiador e mestre em Educação e Cultura, Clóvis Werner tem o desafio de promover o papel sócio-cultural da Secretaria de Cultura e da UFSC

O historiador e mestre em Educação e Cultura, Clóvis Werner, funcionário de carreira da Universidade Federal de Santa Catarina há 26 anos, foi confirmado no cargo de coordenador do Departamento Artístico-Cultural da UFSC, que já ocupou de 2007 a 2008. Chefe de Promoção e Intercâmbio do DAC e Membro da Comissão Permanente de Cultura da UFSC, Werner foi eleito pelo colegiado interno do setor. A decisão foi acatada pelo secretário de Cultura da UFSC, Paulo Ricardo Berton, em reunião com a equipe do Departamento e comunicada durante o encerramento do Fórum de Planejamento Participativo da Reitoria, na manhã desta segunda-feira, 6.

Homenageado em 2010 como Amigo da UFSC na Edição Especial do aniversário “50 Anos 50 Amigos”, Werner tem experiência na área de artes, com ênfase em apoio à produção e difusão artística. A partir da publicação da portaria de nomeação, o historiador vai comandar o DAC pela segunda-vez, no apoio à execução e na proposição de projetos na área artístico-cultural. “Nesse sentido, terá a missão de promover e divulgar o papel sócio-cultural da SeCult e da UFSC no âmbito local, regional, nacional e internacional”, afirma o secretário Berton.

Reconhecido pela sua dedicação à área, ao longo de sua trajetória na UFSC Werner atuou principalmente em assessoria e coordenação de projetos culturais. Mas também ocupou vários cargos de direção e debate político, tendo sido inclusive membro da Comissão de Apoio e Incentivo à Cultura, como representante da UFSC, de 2006 a 2008. Foi também coordenador fundador do Projeto 12:30 em 1986 e 1993 e coordenador adjunto do Projeto Cursos e Oficinas Livres de Arte do DAC (de 2008 a 2012).

Graduado em História (Bacharelado) pela UFSC, com trabalho sobre trajetória de artista visual, é ainda mestre em Educação e Cultura pela Udesc, com pesquisa relacionando História Oral, Memória e Patrimônio Cultural. Apresenta também uma trajetória artística, como membro do Coral da UFSC por mais de duas décadas, desde 1979. À frente do DAC, terá a missão de coordenar as inscrições para a Sepex, que ocorrerá em outubro. Deverá ainda organizar alguns eventos expressivos, como o espetáculo Darwin, coordenado por professores do Curso de Artes Cênicas e As luas de Galileu, dirigido por Carmen Fossari, ambos previstos para estrear na Sepex, em outubro, no Teatro da UFSC. O DAC deverá se engajar também na realização do III Festival de Música da UFSC, coordenado pelo músico Marco Valente, que ocorrerá em novembro.

Texto e foto: Raquel Wandelli / Jornalista na Secretaria de Cultura (SeCult) / UFSC
raquelwandelli@yahoo.com.br

Inscrições para alunos novos estão previstas para a segunda semana de agosto. Foto: Bruna Andrade

O Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, está com inscrições abertas para cursos e oficinas de arte do segundo semestre. A maioria das inscrições será online.

Há vagas para Violão (cordas de nylon, sem palheta), Fotografia (introdução à arte da fotografia), Cerâmica Artística (iniciantes), Artes Visuais (pintura e técnicas mistas) e Formação do Olhar para Realização de Documentários, que terão inscrições online. Conforme a data da oficina, a inscrição será de 6 a 8 ou de 20 a 22 de agosto, das 9h às 22h.

As inscrições presenciais serão para a Oficina de Teatro para Adolescentes (turma de aprofundamento), com seleção por meio de aula aberta, dias 7 e 9/08, das 14h às 17h, e para a Oficina Permanente de Teatro (adulto), com entrevista de seleção no dia 21/08, às 20h. Ambas no Teatro da UFSC.

Veja a data das atividades, os procedimentos para as inscrições e a relação completa das oficinas em www.dac.ufsc.br, no link Cursos e Oficinas de Arte.

Projeto de Extensão Cultural
A cada semestre, o DAC oferece uma série de cursos e oficinas de arte, que são abertas à participação da comunidade em geral. As atividades fazem parte do projeto Cursos e Oficinas Livres de Arte, cujos objetivos são: promover a cultura artística na comunidade universitária e externa por meio de cursos e oficinas de arte; ampliar o acesso à arte por meio do trabalho sistemático com o conhecimento artístico; possibilitar a participação de novas propostas e projetos alternativos, de caráter artístico-educacional, que envolvam a inclusão de pessoas da comunidade; estimular a sensibilidade e ampliar as possibilidades de crescimento e desenvolvimento do ser humano por meio da arte. As oficinas são ministradas por profissionais do DAC e por instrutores-artistas da comunidade.

Outras atividades
Em breve deverão ser abertas inscrições para o Coral, Grupo de Canto Iniciantes, Madrigal e para a Orquestra de Câmara da UFSC. Fique atento à divulgação na página do DAC.

Serviço:
O quê: Inscrições abertas para Cursos e Oficinas de Arte do DAC/UFSC
Quando: de 6 a 8 ou de 20 a 22 de agosto, das 9h às 22h. Online ou presencial, conforme a oficina.
Onde: Online: Veja os procedimentos para inscrições e a Relação de Cursos e Oficinas para 2012-2 em www.dac.ufsc.br, no link Cursos e Oficinas de Arte.
Quanto: Sem mensalidade. Taxa de matrícula a R$ 50,00
Contato: Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC: (48) 3721-9348 e 3721-9447

Fonte: [C W] DAC: SECULT: UFSC

Será lançado no dia 10 de agosto, às 17h, na 22ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, o livro de poesias Lua, Palavra Nua, de Carmen Fossari.  A obra tem prefácio do dramaturgo, músico e historiador Romário José Borelli.

Com sólida carreira na área teatral e dramatúrgica, a poesia de Carmen Fossari impressa é recente. Heresia, seu primeiro livro de poesias, foi lançado em 2011. Na internet, desde 2007seus poemas foram publicados no México, Argentina, Chile, Portugal, França, Bolívia e Espanha.

Lotada no Departamento Artístico Cultural da UFSC, Carmen Fossari dirigiu, produziu e algumas vezes atuou como atriz em mais de70 espetáculos, levando seu teatro junto ao Grupo Pesquisa Teatro Novo por quase todo o Brasil e ainda pelo Chile, Argentina, Uruguai, Paraguai, Colômbia, Porto Rico, México e Açores, Portugal.

“O palco e a poesia a contaminaram num tempo em profundas revelações sobre o ser humano Brecht, Boal, Guarnieri, Lindolf Bell, Claudel”, escreve Romário Borelli no prefácio.

Durante o lançamento, o ator Bruno Leite e as atrizes Mariana Lapolli e Ivana  Fossari irão ocupar o palco inserido no espaço da Editora  para lerem poemas de Lua, Palavra Nua. A coordenação do lançamento é  de Luiza Moreira.

Mais informações: carmenfossari@yahoo.com.br / (48) 9971-7066

Serviço:
O quê: lançamento do livro Lua , Palavra Nua
Quando: 10 de agosto, 17h
Onde: 22ª Bienal  do Internacional do Livro de São Paulo
Quanto: gratuito

A oficina será realizada pela professora Rosana Cacciatore (foto) na Igrejinha da UFSC em três módulos, de 17 de julho a 1º de agosto

A fim de preencher todas as vagas, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, reabre, por mais um dia, as inscrições para a “Oficina de Formação do Olhar para a Realização de Documentários”, a ser ministrada pela produtora e diretora Rosana Cacciatore.

As inscrições devem ser feitas pelo sistema online. Os interessados deverão acessar o formulário com ficha de inscrição que estará disponível no site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte, na segunda-feira, dia 16 de julho, das 9 às 22 horas. Nesse mesmo período, para efetuar a inscrição, o interessado deverá providenciar o pagamento da taxa de matrícula de R$ 50,00. Todas as orientações para a inscrição online estão relacionadas nos “Procedimentos para Inscrições”.

A oficina será realizada nas dependências do DAC (Teatro/Igrejinha da UFSC) em três módulos, durante 10 dias, de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19 às 22 horas, com total de 30 horas. Na edição deste ano, a oficina deverá chegar à etapa de produção, indo além da etapa de elaboração de projeto, como foi no ano passado. Há poucas vagas das 30 que foram oferecidas para a comunidade. Os interessados em participar da oficina devem ter no mínimo 18 anos.

A oficina de Documentário

Por meio da análise de obras de diferentes cinematografias, de reflexões teóricas e exercícios práticos, a oficina tem como objetivo estimular o olhar do aluno para a leitura e realização de imagens cinematográficas documentais, dando a ele uma base de conhecimento sobre o desenvolvimento do documentário na história do cinema e preparando-o para produção de imagens.

Conteúdo programático:

Módulo 1 – Breve introdução sobre a História do Cinema Documental

Este módulo deverá apresentar um panorama básico da História do Cinema Documental através da análise de excertos de alguns filmes que trouxeram grandes contribuições para formação de novos sentidos ao documentário, tais como Nanook of the North (1922) de Robert Flaherty, Homem da Câmara de filmar (1929) de Dziga Vertov, O triunfo da Vontade (1935) de Leni Rifensthal,  The Spanish Earth (1937) de Joris Ivens, Nuit et Bruillard (1955) de Alain Resnais, Primary (1960) de Bob Drew, Chronique d’un Êté (1961) de Jean Rouch e Edgar Morin, La Jetée de Chris Marker, “Simparelé” de Humberto Solas, “Glass” Bert Haanstra e “Crônica de uma desgraça”, de Miguel Torres

Módulo 2 – Tendências do Documentário Contemporâneo

Neste módulo será colocado à disposição do aluno um conjunto de diferentes cinematografias e abordagens do documentário na atualidade, através de obras de autores como Viktor Kossakovsky, Eduardo Coutinho, Cal Guimarães, João Salles, entre outros. Para além de proporcionar um panorama básico das tendências contemporâneas do documentário, este módulo deverá diretamente, incentivar e capacitar o aluno a desenvolver um projeto documental, no módulo seguinte.

Módulo 3 – Desenvolvimento de projeto

O conteúdo programático deste módulo é constituído pelas etapas fundamentais da concepção de um documentário. Noções de argumento, produção e realização, possibilitando ao aluno empreender um projeto documental, aplicando as especificidades desta prática fílmica.

Sobre a ministrante

Rosana Cacciatore, mestre em Teoria Literária com pesquisa em cinema, é diretora e produtora cinematográfica. Rosana também é professora de Comunicação e atua como instrutora em oficinas de produção e imagem.

Cursou disciplinas na Université de Paris VIII na área de cinema e fotografia. Atua profissionalmente no âmbito da academia e do mercado de trabalho. Como professora ministrou disciplinas e orientou projetos nos cursos de cinema, publicidade e jornalismo na Universidade do Sul de Santa Catarina por 10 anos. Entre as disciplinas ministradas estão argumento e roteiro, criação publicitária e teorias da imagem. Realiza atualmente oficinas de criação e produção de imagem para instituições culturais. Como profissional tem 25 anos de experiência, registrada no Ministério do Trabalho como diretora e produtora cinematográfica, realizou trabalhos de roteiro e direção de audiovisuais para publicidade, programas televisivos e artísticos no Rio Grande do Sul e em Santa Catarina. Como fotógrafa realizou trabalhos para Folha de São Paulo e outros jornais e publicações. Foi coordenadora de comunicação institucional no Diário Catarinense e Assessora de Comunicação da Fundação Franklin Cascaes. Atua nas Oficinas de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC como instrutora de fotografia.

Oficinas de Arte do DAC

A Oficina de Documentário faz parte do projeto de Cursos e Oficinas Livres de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC, que tradicionalmente oferece oficinas abertas a toda comunidade nas mais diversas áreas como arte educação, artes visuais, cinema, música e teatro.

As informações sobre as demais oficinas a serem realizadas no início do segundo semestre de 2012, em agosto, serão divulgadas oportunamente no site do DAC: www.dac.ufsc.br e da UFSC: www.ufsc.br

O Departamento Artístico Cultural (DAC) faz parte da Secretaria de Cultura (Secult), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

SERVIÇO:

O QUE: Segundo período de inscrições online para a Oficina de Formação do Olhar para Realização de Documentários

QUANDO: dia 16 de julho de 2012, segunda-feira, das 9 às 22 horas. Veja os “Procedimentos para Inscrições” no site www.dac.ufsc.br

ONDE: Online, pelo site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte.

QUANTO: Taxa de matrícula: R$ 50,00

REALIZAÇÃO DA OFICINA: de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19 às 22 horas, com total de 30 horas.

ONDE: Dependências do DAC (Teatro / Igrejinha da UFSC), praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC

Fonte: [CW] Assessoria de Imprensa do Departamento Artístico Cultural/DAC: SECULT: UFSC, com informações da ministrante.

Inscrições para alunos novos estão previstas para a segunda semana de agosto. Foto: Bruna Andrade

O Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, abre inscrições para turmas avançadas dos Cursos e Oficinas de Cerâmica, Artes Visuais e Violão. Essas inscrições são para os alunos que frequentaram as turmas iniciantes no primeiro semestre deste ano. As matrículas deverão ser feitas de maneira presencial de 16 a 25 de julho de 2012, conforme o cronograma de cada oficina. Em agosto serão abertas as inscrições semestrais habituais, para alunos novos.

Dias e locais das inscrições:

Cerâmica:
Dia 19/07 das 14 às 18 horas na Sala da Coordenação das Oficinas/DAC.
Para os alunos que frequentaram a Turma Iniciantes da Oficina de Cerâmica, no primeiro semestre.

Artes Visuais (Pintura e Técnicas Mistas):
Dias 16 e 17/07 das 14 às 18 horas na Sala da Coordenação das Oficinas/DAC.
Para os alunos que frequentaram a Turma Iniciantes da Oficina de Artes Visuais (Pintura e Técnicas Mistas)

Violão:
Dias 23 e 25/07, de manhã ou à tarde, conforme os horários das aulas, na Sala da Coordenação das Oficinas/DAC.
Para os alunos que frequentaram as Turmas Iniciantes, Popular e Erudito da Oficina de Violão, no primeiro semestre.

A taxa de matricula, de R$ 50,00, deverá ser paga com depósito bancário após o preenchimento da ficha de inscrição no DAC.

Inscrições Novas

Está prevista para a segunda semana de agosto a abertura das inscrições para alunos novos nos Cursos e Oficinas de Arte do DAC. Essas inscrições deverão ser feitas pelo sistema online. O lançamento das oficinas será publicado oportunamente em www.ufsc.br e www.dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Inscrição em turmas avançadas dos Cursos e Oficinas de Arte do DAC para alunos que frequentaram as turmas iniciantes no primeiro semestre.
QUANDO: De 16 a 25 de julho de 2012, conforme o cronograma da oficina.
ONDE: Sala da Coordenação das Oficinas, no Departamento Artístico Cultural (DAC), Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis.
QUANTO: Taxa de matrícula a R$ 50,00
CONTATO: DAC (48) 3721-9348 e 3721-9447 – www.dac.ufsc.br

Fonte: DAC: SECULT: UFSC, com informações da coordenação das oficinas.

Rosana Cacciatore, uma das ministrantes - Foto: Rafael Schlichting

Repetindo a experiência bem-sucedida do ano passado, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, abre inscrições para a “Oficina de Formação do Olhar para a Realização de Documentários”, a ser ministrada pela produtora e diretora Rosana Cacciatore.

Pela primeira vez o DAC fará inscrições em oficina pelo sistema online. Os interessados deverão acessar o formulário com ficha de inscrição, que está disponível no site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte, das 9h de segunda-feira, dia 9 de julho, até às 22h de quarta-feira, dia 11 de julho. Nesse mesmo período, para efetivar a inscrição, o interessado deverá providenciar o pagamento da taxa de matrícula de R$ 50,00. Todas as orientações para a inscrição online estão relacionadas nos Procedimentos para Inscrições.

A oficina será realizada nas dependências do DAC (Teatro/Igrejinha da UFSC) em três módulos, durante 10 dias, de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19h às 22h, com total de 30 horas. Na edição deste ano, a oficina deverá chegar à etapa de produção, indo além da etapa de elaboração de projeto, com foi no ano passado. Há 30 vagas para a comunidade. Os interessados em participar devem ter no mínimo 18 anos.

A oficina
Por meio da análise de obras de diferentes cinematografias, de reflexões teóricas e exercícios práticos, a oficina tem como objetivo estimular o olhar do aluno para a leitura e realização de imagens cinematográficas documentais, dando a ele uma base de conhecimento sobre o desenvolvimento do documentário na história do cinema e preparando-o para produção de imagens.

Conteúdo programático:
Módulo 1 – Breve introdução sobre a História do Cinema Documental
Este módulo deverá apresentar um panorama básico da História do Cinema Documental através da análise de excertos de alguns filmes que trouxeram grandes contribuições para formação de novos sentidos ao documentário, tais como Nanook of the North (1922) de Robert Flaherty, Homem da Câmara de filmar (1929) de Dziga Vertov, O triunfo da Vontade (1935) de Leni Rifensthal, The Spanish Earth (1937) de Joris Ivens, Nuit et Bruillard (1955) de Alain Resnais, Primary (1960) de Bob Drew, Chronique d’un Êté (1961) de Jean Rouch e Edgar Morin, La Jetée de Chris Marker, “Simparelé” de Humberto Solas, “Glass” Bert Haanstra e “Crônica de uma desgraça”, de Miguel Torres

Módulo 2 – Tendências do Documentário Contemporâneo
Neste módulo será colocado à disposição do aluno um conjunto de diferentes cinematografias e abordagens do documentário na atualidade, através de obras de autores como Viktor Kossakovsky, Eduardo Coutinho, Cal Guimarães, João Salles, entre outros. Para além de proporcionar um panorama básico das tendências contemporâneas do documentário, este módulo deverá diretamente, incentivar e capacitar o aluno a desenvolver um projeto documental, no módulo seguinte.

Módulo 3 – Desenvolvimento de projeto
O conteúdo programático deste módulo é constituído pelas etapas fundamentais da concepção de um documentário. Noções de argumento, produção e realização, possibilitando ao aluno empreender um projeto documental, aplicando as especificidades desta prática fílmica.

Sobre a ministrante
Rosana Cacciatore, mestre em Teoria Literária com pesquisa em cinema, é diretora e produtora cinematográfica. Rosana também é professora de Comunicação e atua como instrutora em oficinas de produção e imagem.

Cursou disciplinas na Université de Paris VIII na área de cinema e fotografia. Atua profissionalmente no âmbito da academia e do mercado de trabalho. Como professora ministrou disciplinas e orientou projetos nos cursos de cinema, publicidade e jornalismo na Universidade do Sul de Santa Catarina por 10 anos. Entre as disciplinas ministradas estão argumento e roteiro, criação publicitária e teorias da imagem.

Realiza atualmente oficinas de criação e produção de imagem para instituições culturais. Como profissional tem 25 anos de experiência, registrada no Ministério do Trabalho como diretora e produtora cinematográfica, realizou trabalhos de roteiro e direção de audiovisuais para publicidade, programas televisivos e artísticos no Rio Grande do Sul e em Santa Catarina. Como fotógrafa realizou trabalhos para Folha de São Paulo e outros jornais e publicações. Foi coordenadora de comunicação institucional no Diário Catarinense e Assessora de Comunicação da Fundação Franklin Cascaes. Atua nas Oficinas de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC como instrutora de fotografia.

Oficinas de Arte do DAC
A Oficina de Documentário faz parte do projeto de Cursos e Oficinas Livres de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC, que tradicionalmente oferece oficinas abertas a toda comunidade nas mais diversas áreas como arte educação, artes visuais, cinema, música e teatro.

As informações sobre as demais oficinas a serem realizadas no início do segundo semestre de 2012, em agosto, serão divulgadas oportunamente no site do DAC: www.dac.ufsc.br e da UFSC: www.ufsc.br.

O Departamento Artístico Cultural (DAC) faz parte da Secretaria de Cultura (Secult), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

Serviço:
O QUÊ: Inscrições online para a Oficina de Formação do Olhar para Realização de Documentários
QUANDO: das 9 horas de segunda-feira, dia 9 de julho, até às 22 horas de quarta-feira, dia 11 de julho de 2012. Veja os “Procedimentos para Inscrições” no site www.dac.ufsc.br
ONDE: Online, pelo site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte.
QUANTO: Taxa de matrícula: R$ 50,00
REALIZAÇÃO DA OFICINA: de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19 às 22 horas, com total de 30 horas. Há 30 vagas para a comunidade.
ONDE: Dependências do DAC (Teatro / Igrejinha da UFSC), praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC

Fonte: [CW] Assessoria de Imprensa do Departamento Artístico Cultural/DAC: SECULT: UFSC, com informações da ministrante.

A oficina será ministrada pela produtora e diretora Rosana Cacciatore. Foto: Rafael Schlichting

Repetindo a experiência bem sucedida do ano passado, o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura da UFSC, abre inscrições para a “Oficina de Formação do Olhar para a Realização de Documentários”, a ser ministrada pela produtora e diretora Rosana Cacciatore.

Pela primeira vez o DAC fará inscrições em oficina pelo sistema online. Os interessados deverão acessar o formulário com ficha de inscrição que estará disponível no site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte, das 9 horas de segunda-feira, dia 9 de julho, até às 22 horas de quarta-feira, dia 11 de julho. Nesse mesmo período, para efetuar a inscrição, o interessado deverá providenciar o pagamento da taxa de matrícula de R$ 50,00. Todas as orientações para a inscrição online estão relacionadas nos Procedimentos para Inscrições.

A oficina será realizada nas dependências do DAC (Teatro/

Igrejinha da UFSC) em três módulos, durante 10 dias, de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19 às 22 horas, com total de 30 horas. Na edição deste ano, a oficina deverá chegar à etapa de produção, indo além da etapa de elaboração de projeto, com foi no ano passado. Há 30 vagas para a comunidade. Os interessados em participar devem ter no mínimo 18 anos.

A oficina de Documentário

Por meio da análise de obras de diferentes cinematografias, de reflexões teóricas e exercícios práticos, a oficina tem como objetivo estimular o olhar do aluno para a leitura e realização de imagens cinematográficas documentais, dando a ele uma base de conhecimento sobre o desenvolvimento do documentário na história do cinema e preparando-o para produção de imagens.

Conteúdo programático:

Módulo 1 – Breve introdução sobre a História do Cinema Documental
Este módulo deverá apresentar um panorama básico da História do Cinema Documental através da análise de excertos de alguns filmes que trouxeram grandes contribuições para formação de novos sentidos ao documentário, tais como Nanook of the North (1922) de Robert Flaherty, Homem da Câmara de filmar (1929) de Dziga Vertov, O triunfo da Vontade (1935) de Leni Rifensthal, The Spanish Earth (1937) de Joris Ivens, Nuit et Bruillard (1955) de Alain Resnais, Primary (1960) de Bob Drew, Chronique d’un Êté (1961) de Jean Rouch e Edgar Morin, La Jetée de Chris Marker, “Simparelé” de Humberto Solas, “Glass” Bert Haanstra e “Crônica de uma desgraça”, de Miguel Torres

Módulo 2 – Tendências do Documentário Contemporâneo
Neste módulo será colocado à disposição do aluno um conjunto de diferentes cinematografias e abordagens do documentário na atualidade, através de obras de autores como Viktor Kossakovsky, Eduardo Coutinho, Cal Guimarães, João Salles, entre outros. Para além de proporcionar um panorama básico das tendências contemporâneas do documentário, este módulo deverá diretamente, incentivar e capacitar o aluno a desenvolver um projeto documental, no módulo seguinte.

Módulo 3 – Desenvolvimento de projeto
O conteúdo programático deste módulo é constituído pelas etapas fundamentais da concepção de um documentário. Noções de argumento, produção e realização, possibilitando ao aluno empreender um projeto documental, aplicando as especificidades desta prática fílmica.

Sobre a ministrante

Rosana Cacciatore, mestre em Teoria Literária com pesquisa em cinema, é diretora e produtora cinematográfica. Rosana também é professora de Comunicação e atua como instrutora em oficinas de produção e imagem.
Cursou disciplinas na Université de Paris VIII na área de cinema e fotografia. Atua profissionalmente no âmbito da academia e do mercado de trabalho. Como professora ministrou disciplinas e orientou projetos nos cursos de cinema, publicidade e jornalismo na Universidade do Sul de Santa Catarina por 10 anos. Entre as disciplinas ministradas estão argumento e roteiro, criação publicitária e teorias da imagem. Realiza atualmente oficinas de criação e produção de imagem para instituições culturais. Como profissional tem 25 anos de experiência, registrada no Ministério do Trabalho como diretora e produtora cinematográfica, realizou trabalhos de roteiro e direção de audiovisuais para publicidade, programas televisivos e artísticos no Rio Grande do Sul e em Santa Catarina. Como fotógrafa realizou trabalhos para Folha de São Paulo e outros jornais e publicações. Foi coordenadora de comunicação institucional no Diário Catarinense e Assessora de Comunicação da Fundação Franklin Cascaes. Atua nas Oficinas de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC como instrutora de fotografia.

Oficinas de Arte do DAC

A Oficina de Documentário faz parte do projeto de Cursos e Oficinas Livres de Arte do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC, que tradicionalmente oferece oficinas abertas a toda comunidade nas mais diversas áreas como arte educação, artes visuais, cinema, música e teatro.

As informações sobre as demais oficinas a serem realizadas no início do segundo semestre de 2012, em agosto, serão divulgadas oportunamente no site do DAC: www.dac.ufsc.br e da UFSC: www.ufsc.br.

O Departamento Artístico Cultural (DAC) faz parte da Secretaria de Cultura (Secult), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

SERVIÇO:

O QUÊ: Inscrições online para a Oficina de Formação do Olhar para Realização de Documentários

QUANDO: das 9 horas de segunda-feira, dia 9 de julho, até às 22 horas de quarta-feira, dia 11 de julho de 2012. Veja os “Procedimentos para Inscrições” no site www.dac.ufsc.br

ONDE: Online, pelo site www.dac.ufsc.br, link Cursos e Oficinas de Arte.

QUANTO: Taxa de matrícula: R$ 50,00

REALIZAÇÃO DA OFICINA: de 17 de julho a 1º de agosto, de terça a sexta-feira, das 19 às 22 horas, com total de 30 horas. Há 30 vagas para a comunidade.

ONDE: Dependências do DAC (Teatro / Igrejinha da UFSC), praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC

Fonte: [CW] Assessoria de Imprensa do Departamento Artístico Cultural/DAC: SECULT: UFSC, com informações da ministrante.

Trovão Rocha Quarteto - foto divulgação

O Projeto 12:30 tem como última atração do primeiro semestre de 2012 o grupo Trovão Rocha Quarteto, nesta quarta-feira, dia 4, às 12h30min, no Varandão do CCE. O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.

(mais…)

Na noite desta quarta-feira, dia 27 de junho, quinto dia do Festival Internacional de Teatro de Animação de Florianópolis – FITAFloripa –, dois espetáculos acontecem na capital, com grupos do Brasil e da Espanha.

Encerrando as apresentações do dia, às 20 horas serão encenados os espetáculos “O incrível ladrão de calcinhas”, no Teatro Álvaro de Carvalho, e “Bag Lady”, no Teatro da Ubro. O 6º FITAFloripa prossegue até 30 de junho, com apresentação de 24 grupos de teatro, 80 apresentações na Capital e em mais 11 cidades do Estado.

O festival é apresentado pelo Ministério da Cultura (Minc) e Eletrosul, por meio da Lei de Incentivo a Cultura, e Caixa Econômica Federal, com patrocínio do Funcultural, Governo do Estado de Santa Catarina, Secretaria de Turismo, Cultura e Esporte, Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis. O apoio cultural é da Udesc e do Hotel Majestic. A itinerância pelas cidades do interior do Estado conta com a parceria do SECS-SC e de instituições culturais ou governamentais locais. A realização é da Fazendo FITA Cia. Artística e do Governo Federal/Ministério da Cultura.

A coordenação geral é da professora do Curso de Artes Cênicas (DALi/CCE) da UFSC, Sassá Moretti, e a coordenação executiva é de Zélia Sabino, cenógrafa do Departamento Artístico Cultural (DAC) da Secretaria de Cultura da UFSC.

Sinopses das peças

“O Incrível Ladrão de Calcinhas”

(TRIP Teatro de Animação – Rio do Sul/SC)

Uma história de detetives baseada no estilo do Cine Noir, caracterizado por filmes tipo “B” das décadas de 40 e 50. O escritório do Detetive Bill Flecha é procurado por Srta. Velda, uma “mulher-fatal” que tem sua “peça íntima” roubada e pagará qualquer quantia para tê-la de volta. O que parecia um crime banal dá origem a uma série de outros crimes violentos, onde todos são suspeitos até que se prove o contrário, ou até que seus corpos sejam encontrados em algum beco escuro.

Direção e concepção: Willian Sieverdt

Classificação: 16 anos

Duração: 55 min.

Técnica teatral: Manipulação direta

“Bag Lady”

(The Bag Lady Theater – Espanha)

Delicada montagem onde a personagem principal ganha vida com a manipulação de sacos plásticos. “Bag Lady” é a história de uma mulher solitária que coleciona sacolas plásticas e através delas a cada dia remonta seu passado e suas memórias: as piruetas de bailarina, os admiradores secretos, os melhores dias. Toda uma vida relembrando, toda uma vida colecionando sacolas plásticas.

Concepção: Malgosia Szkandera

Direção: Jean Louis Danvoye

Duração: 45 min.

Classificação: 9 anos

Técnica teatral: Manipulação direta

Serviço:

O QUÊ: peça “O incrível ladrão de calcinhas”

QUANDO: 27/06, às 20 horas

ONDE: Teatro Álvaro de Carvalho, centro

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

O QUÊ: peça “Bag Lady”

QUANDO: 27/06, às 20 horas

ONDE: Teatro da Ubro. Escadaria da Rua Pedro Soares, 15, Centro

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

Faça uma doação à Campanha do Agasalho 2012 e pague meia-entrada para qualquer espetáculo do 6° FITA.

Para a programação completa do festival e outras informações acesse o site www.fitafloripa.com.br. Mais informações e marcação de entrevistas, entrar em contato com as jornalistas Gisa Frantz (48) 9105-0191 e Manoela Pinheiro (48) 9989-5440, ou pelo e-mail: imprensa@fitafloripa.com.br

Por Bruna Andrade/Acadêmica de Jornalismo, Estagiária no DAC: SECULT: UFSC, com informações e fotos da Assessoria de Imprensa do FITAFloripa.

Nesta quarta-feira, dia 27 de junho, quinto dia do Festival Internacional de Teatro de Animação de Florianópolis – FITAFloripa –, mais oito espetáculos acontecem na capital, com grupos do Brasil, França/Portugal e Espanha.

“E se...” discute com bom-humor e fantasia os diversos caminhos que a vida oferece e as interferências das escolhas e ações de cada um no coletivo

As apresentações em Florianópolis começam com sessões de teatro de curta duração “A história do Maneco Caneco”, no hall do Centro de Cultura e Eventos da UFSC, das 9h30min às 10 horas. Ainda pela manhã há outras opções: às 10 horas serão apresentadas as peças “Rabisco, um cachorro perfeito”, no Centro de Cultura e Eventos UFSC, “E se…”, no Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha) e “O sítio dos objetos”, no Teatro Sesc Prainha. Estas três últimas encenações serão reprisadas às 15 horas, nos mesmos locais.

Às 12h30, o Projeto 12:30 irá receber o espetáculo “Automákina, Universo deslizante”, na Praça da Cidadania, defronte da reitoria da UFSC. A programação segue com “Cou-cou”, que será apresentada às 15h, no Hall do Centro de Cultura e Eventos da UFSC.

Para encerrar as apresentações desta quarta, às 20h serão encenados os espetáculos “O incrível ladrão de calcinhas”, no Teatro Álvaro de Carvalho, e “Bag Lady”, no Teatro da Ubro. O 6º FITAFloripa prossegue até 30 de junho, com apresentação de 24 grupos de teatro, 80 apresentações na Capital e em mais 11 cidades do Estado.

O festival é apresentado pelo Ministério da Cultura (Minc) e Eletrosul, por meio da Lei de Incentivo a Cultura, e Caixa Econômica Federal, com patrocínio do Funcultural, Governo do Estado de Santa Catarina, Secretaria de Turismo, Cultura e Esporte, Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC) e Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Florianópolis. O apoio cultural é da Udesc e do Hotel Majestic. A itinerância pelas cidades do interior do Estado conta com a parceria do SECS-SC e de instituições culturais ou governamentais locais. A realização é da Fazendo FITA Cia. Artística e do Governo Federal/Ministério da Cultura.

A coordenação geral é da professora do Curso de Artes Cênicas (DALi/CCE) da UFSC, Sassá Moretti, e a coordenação executiva é de Zélia Sabino, cenógrafa do Departamento Artístico Cultural (DAC) da Secretaria de Cultura da UFSC.

Sinopses das peças

A História do Maneco Caneco

(Aline Maciel e Sig Schaitel Contadores de Histórias – Florianópolis/SC)

De dentro de uma velha mala começa nossa história. Dentro dessa velha mala vive o Maneco Caneco, um boneco muito simpático e esperto que encanta as crianças com suas músicas e adivinhações.

Texto: Luis Camargo

Direção e adaptação: Aline Maciel

Duração: 15 min.

Classificação:3 a10 anos

Técnica teatral: Manipulação direta e contação de histórias

“Rabisco – Um Cachorro Perfeito”

(Maracujá Laboratório de Artes – São Paulo/SP)

Baseado no livro homônimo do escrito Michele Lacocca, o espetáculo conta a história de Rabisco, um cãozinho desenhado por um menino que, após ganhar vida e sair do papel, não é aceito por seu criador por não ser bonito como este gostaria. Abandonado, Rabisco foge e passa por inúmeras aventuras em um grande centro urbano até encontrar um morador de rua, que o acolhe. Rabisco, então, descobre um objetivo: encontrar um desenhista que possa dar ao menino o desenho de um cachorro bonito.

Direção e adaptação do texto: Sidnei Caria

Duração: 50 min.

Classificação: livre

Técnica teatral: Manipulação direta, sombras e atuação

“E Se…”

(Cia Tato Criação Cênica – Curitiba/PR)

“E se…” discute com bom-humor e fantasia os diversos caminhos que a vida oferece e as interferências das escolhas e ações de cada um no coletivo. A rua de um centro urbano é o ponto de encontros e desencontros no cotidiano de personagens que surgem em cena com o uso de pequenos adereços nas mãos dos atores. Numa realidade urbana bem brasileira e nem por isso menos universal, cada ação desses personagens, que em sua maioria vivem e dependem da rua, revela novos rumos para a história, criando e recriando universos.

Concepção, direção e texto: Katiane Negrão e Dico Ferreira

Classificação: livre

Duração: 45 min.

Técnica Teatral: Manipulação de objetos e mímica

“O Sítio dos Objetos”

(Mariza Basso Formas Animadas – Bauru/SP)

Luvas, garfos, leques, espremedores de frutas, escorredores de arroz e outros utensílios domésticos transformam-se em divertidos personagens rurais. A galinha, a vaca, o pato, o pavão, os porcos e os pássaros desfilam cômicas situações. Solitário, o caipira só tem os animais de seu sítio como companheiros: o cavalo xucro que se recusa a puxar a carroça, o cão Perrito que vive a saltar sobre seu dono, os pássaros que comem as sementes, a lagarta que come a plantação. Ao final de tantos duelos e emocionantes conflitos, homem e natureza vivem em harmonia.

Direção: Mariza Basso

Classificação: 3 anos

Duração: 45 min.

Técnica teatral: Manipulação direta de objetos

“Automákina, Universo Deslizante”

(Grupo de Teatro De Pernas Pro Ar – Canoas/RS)

O espetáculo se desloca pelas ruas e praças das cidades. Por esses caminhos se apresenta o mundo do Duque Hosain’g, um mundo portátil, pessoal e impenetrável. É como se ele tivesse optado por levar o universo junto a si, construído a partir de seus múltiplos aspectos, os quais concretamente ganham vida. Seus pensamentos, as músicas que executa e seu DNA se confundem com a nave. O tempo é deslizante e incerto. Rasgando o espaço urbano, sua procura é surpreendente. O estranho o acompanha e transforma tudo que está a sua volta.

Direção: Jackson Zambelli

Duração: 50 min.

Classificação: livre

Técnica teatral: Manipulação direta e atuação

“Cou-cou”

(Cie. Les Jardins Insolites – França/Portugal)

Um espetáculo de movimento e cor que surpreende os mais novos. Emoções, geometrias, simplicidade e a capacidade de se aproximar e desprender das coisas são os temas tocados por este “primeiro encontro” com o teatro.

Concepção: Isabelle Kessler e Thérèse Angebault

Duração: 30 min.

Classificação: 6 meses aos 3 anos

Técnica teatral: Manipulação de objetos

“O Incrível Ladrão de Calcinhas”

(TRIP Teatro de Animação – Rio do Sul/SC)

Uma história de detetives baseada no estilo do Cine Noir, caracterizado por filmes tipo “B” das décadas de 40 e 50. O escritório do Detetive Bill Flecha é procurado por Srta. Velda, uma “mulher-fatal” que tem sua “peça íntima” roubada e pagará qualquer quantia para tê-la de volta. O que parecia um crime banal dá origem a uma série de outros crimes violentos, onde todos são suspeitos até que se prove o contrário, ou até que seus corpos sejam encontrados em algum beco escuro.

Direção e concepção: Willian Sieverdt

Classificação: 16 anos

Duração: 55 min.

Técnica teatral: Manipulação direta

“Bag Lady”

(The Bag Lady Theater – Espanha)

Delicada montagem onde a personagem principal ganha vida com a manipulação de sacos plásticos. “Bag Lady” é a história de uma mulher solitária que coleciona sacolas plásticas e através delas a cada dia remonta seu passado e suas memórias: as piruetas de bailarina, os admiradores secretos, os melhores dias. Toda uma vida relembrando, toda uma vida colecionando sacolas plásticas.

Concepção: Malgosia Szkandera

Direção: Jean Louis Danvoye

Duração: 45 min.

Classificação: 9 anos

Técnica teatral: Manipulação direta

Serviço:

O QUÊ: peça de curta duração “A história do Maneco Caneco”

QUANDO: 27/06, das 9h30min às 10 horas (duas sessões de 15min)

ONDE: Hall do Centro de Cultura e Eventos da UFSC

QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.

O QUÊ: peça “Rabisco – um cachorro perfeito”

QUANDO: 27/06, às 10 horas e às 15 horas

ONDE: Centro de Cultura e Eventos da UFSC

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

O QUÊ: peça “E se…”

QUANDO: 27/06, às 10 horas e às 15 horas

ONDE: Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha). Praça Santos Dumont, Trindade

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

O QUÊ: peça “O sítio dos objetos”

QUANDO: 27/06, às 10 horas e às 15 horas

ONDE: Teatro Sesc Prainha, próximo ao centro

QUANTO: Gratuito e abeto à comunidade.

O QUÊ: peça “Automákina, Universo deslizante”

QUANDO: 27/06, às 12h30min.

ONDE: Praça da Cidadania, defronte da reitoria da UFSC

QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.

O QUÊ: peça “Cou-cou”

QUANDO: 27/06, às 15 horas

ONDE: Hall do Centro de Cultura e Eventos da UFSC

QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.

O QUÊ: peça “O incrível ladrão de calcinhas”

QUANDO: 27/06, às 20 horas

ONDE: Teatro Álvaro de Carvalho, centro

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

O QUÊ: peça “Bag Lady”

QUANDO: 27/06, às 20 horas

ONDE: Teatro da Ubro. Escadaria da Rua Pedro Soares, 15, Centro

QUANTO: R$10 e R$5 para estudantes, pessoas acima de 60 anos, classe artística (com apresentação de DRT), funcionários e clientes da CAIXA (mediante apresentação de cartão)

Faça uma doação à Campanha do Agasalho 2012 e pague meia-entrada para qualquer espetáculo do 6° FITA.

Para a programação completa do festival e outras informações acesse o site www.fitafloripa.com.br. Mais informações e marcação de entrevistas, entrar em contato com as jornalistas Gisa Frantz (48) 9105-0191 e Manoela Pinheiro (48) 9989-5440, ou pelo e-mail: imprensa@fitafloripa.com.br

Por Bruna Andrade/Acadêmica de Jornalismo, estagiária no DAC: SECULT: UFSC, com informações e fotos da Assessoria de Imprensa do FITAFloripa

O Projeto 12:30 mostra que não é apenas música e tem o Centro de Dança Laura Flores como atração nesta quarta-feira. O grupo de professores, em uma apresentação interativa, mostrará ao público duas coreografias de dança do ventre, uma de dança contemporânea e uma aula de dança de salão. A apresentação será realizada a partir de 12h30min, no Varandão do Centro de Comunicação e Expressão (CCE). O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.

Em parceria com o grupo Nossos Caminhos, também haverá uma apresentação voltada ao jazz. O Centro de Dança Laura Flores se propõe a trazer ao público da UFSC e comunidade a arte  da dança em diferentes passos e ritmos, lentos, acelerados, suaves e marcantes, com a marca do Centro, belo e florido.

Projeto 12:30
O Projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura (SeCult) da UFSC e apresenta semanalmente atrações culturais, como música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no  Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC, telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por  e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.

Serviço:
O QUÊ: Apresentação de danças com o Centro de Dança Laura Flores.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário,
Florianópolis-SC.
QUANDO: Dia 20 de junho de 2012, quarta-feira, às 12h30.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO: www.lauraflores.com.br
VISITE: www.dac.ufsc.br

Fonte: Kadu Reis / Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECULT: UFSC, com informações e foto do grupo.

A apresentação conta com músicas autorais, tangos clássicos e folclore argentino, entre outros estilos, além da batida do beatbox, arte de reproduzir sons apenas com a voz

O Projeto 12:30 recebe nesta quarta-feira o grupo Pura Mistura, às 12h30min, no Varandão do Centro de Comunicação e Expressão (CCE). Na versão acústica, a atração é o cantor João Amado, no Teatro da UFSC, quinta-feira, dia 14/06, no mesmo horário. Os espetáculos são gratuitos e abertos à comunidade.

Pura Mistura
O grupo se reuniu pela primeira vez para participar do Sarau Boca de Cena, evento realizado por alunos da UFSC. O resultado foi considerado interessante, e os membros decidiram levar toda troca, dinamismo e diversidade do sarau para um show mais estruturado.

Durante o espetáculo, cada um dos músicos contribui com experiências e estilos diferentes. A apresentação conta com músicas autorais, tangos clássicos, folclore argentino, hinos da bossa nova, a batida impactante do beatbox (que consiste na arte de reproduzir sons diversos apenas com a voz) e ainda com o som de um violino.

Integrantes:
Thiago Bratti (baixo elétrico e violão) – Compositor e arranjador. Participa de outros projetos como a banda de pop rock autoral Brazil Hi-Fi e o quarteto instrumental Top Groove, selecionado para o Festival de Música da UFSC em 2011. Com a Brazil Hi-Fi gravou um álbum de músicas autorais e participou de diversos eventos de grande porte (como a Festa do Pinhão e o Planeta Atlântida), além de shows por diversas cidades do sul do Brasil e também Argentina.

Lucas Quirino (violão e voz) – Compositor e grande apreciador da música brasileira. Participou das duas edições do Festival de Música da UFSC, em 2010 e 2012 se destacando pela qualidade de sua música e poesia.

Florencia Pagnucco (violino) – Natural de Santa Fe, Argentina. Começou a estudar violino aos nove anos como aluna do professor Elvio de Rito. Participou de várias orquestras: Orquestra do Liceu Municipal A. F. Del Arco; Orquestra Juvenil da Provincia de Santa Fe e a Orquestra de Camara do Litoral. Fez cursos de aperfeiçoamento em La Paz, Entre Rios “Galas Del Rio” com o maestro Elias Gurevich. Atualmente é aluna do Instituto Superior de Música da Universidade Nacional do Litoral. Seus projetos atuais são a “Eterne Siesta”, fusão de tango e reggae, o trio de câmara “Musica de Mendelsohn” e o quarteto de música popular argentina.

Lucas “Beatzotto” (beatbox) – Faz som com a boca há oito anos. Possui diversas videoaulas sobre beatbox disponíveis em seu canal do Youtube.

Serviço:
O QUÊ: Apresentação musical com Pura Mistura.
QUANDO: Dia 13 de junho de 2012, quarta-feira, às 12h30min
ONDE: Projeto 12:30,  no Varandão do CCE, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO:  e-mail: brattithiago@hotmail.com – (48) 9915 -1641 – Visite www.dac.ufsc.br

Projeto 12:30 Acústico
João Amado é escritor e compositor. As letras de suas canções são às vezes líricas e por outras passeiam pela prosa. Desde cedo com um pé em cada extremo do Brasil, cresceu vivenciando a diversidade cultural brasileira. Sua família paterna é do nordeste e a materna do sul.

Suas músicas transitam por diferentes ritmos e estilos da música brasileira. Amado tem levado seus poemas e composições em apresentações em diversos países. Na Argentina, ao lado de seu amigo, o compositor e músico Belo Martín Cohen, realizou apresentações pela capital Buenos Aires, com destaque para o show Nuestras Postales, no Centro Cultural Borges, ao lado também do músico François Muleka. Na França, foi apresentado à cidade de Lyon pela cantora e compositora Alpha Petulay, com a qual excursionou também por Paris
tocando no Blue Note e Baisér Salé, entre outros lugares.

Em Florianópolis, o artista já participou de vários projetos dividindo o palco com Alegre Correa, Wilson Souza, a Cia. Gentil, Ricardo “Kadu” Müller e Diogo Valente, tendo tocado em locais como SESC/Prainha, Teatro do TAC, Teatro da UBRO, Teatro Armação, UDESC, UFSC, UNISUL/Florianópolis, UNISUL/Tubarão e outros mais.

Atualmente na Ilha, dedica-se ao trabalho de composição e circulação de seu show Coisas Bonitas, com repertório composto de canções de sua autoria. Uma de suas composições em parceria com François Muleka, a canção Baile Perfumado, é interpretada pelo grupo Karibu Trio, atualmente em turnê com show homônimo. Amado também assina ao lado de François a trilha sonora do documentário Velho Engenho
Novo, gravado na Grande Florianópolis, que resgata a cultura e a tradição dos engenhos de farinha na capital.

O Show Coisas Bonitas
Coisas Bonitas é um show em que Amado apresenta algumas de suas composições e outras em parcerias com amigos, dentre eles, alguns eventualmente fazem participações especiais. Tem um formato acústico, em que a base é a voz e o violão e ocasionalmente algum amigo convidado faz arranjos em outro instrumento para algumas das canções.

A sonoridade é simples, limpa e arejada, porém com sofisticação melódica e rítmica. Estão presentes no repertório canções e temas instrumentais que passeiam por distintos ritmos e estilos da música brasileira em uma amálgama colorida de sotaques e cores.

Dentre as canções previstas para o show está Eu me setembrei, mas tu não te primaveras, uma das mais recentes composições e que está em processo de gravação nos estúdios The Magic Place, com previsão de lançamento em formato single ainda para esse semestre.

Eu me setembrei, mas tu não te primaveras, é uma das poesias de Amado que virou canção. Segundo o autor, enquanto canção, inicialmente, era para ser bem simples, o violão apenas  um pretexto, um coadjuvante, um pano de fundo para a poesia que, essa sim, lapidara com o esmero de um ourives. Mas enquanto cantava, enquanto arranjava, a música acabou crescendo.

Uma característica marcante em suas composições é o modo como utiliza certos jogos de palavras e figuras de linguagem, misturas inusitadas criando belos efeitos de sentido. Transforma um substantivo em verbo e conjuga-o, tal qual em: eu me dia raiei ou  colibriria-te de beijos, por exemplo, criando neologismos inusitados e originais, com forte carga imagética.

Serviço:
O QUÊ: Apresentação musical com Pura Mistura.
QUANDO: Dia 14 de junho de 2012, quinta-feira, às 12h30min
ONDE: Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC, Trindade, Florianópolis-SC.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO:  e-mail: brattithiago@hotmail.com – (48) 9915 -1641 – Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC:Secult: UFSC, com informações e foto do grupo

Obra de Isaac Camargo - fotografia ice dream

Estão abertas as inscrições para o curso de Introdução à Crítica de Arte Visual, realizado pelo programa Arte na Escola – Polo UFSC, de 6 de junho a 11 de julho, no Colégio de Aplicação, em Florianópolis. O curso possui 25 vagas e é direcionado a professores da rede pública de ensino, estudantes e profissionais da área e público em geral.

Ao todo, serão seis encontros, às quartas-feiras, das 14 às 17h30. A carga horária total do curso é de 20 horas. As inscrições devem ser feitas por meio de e-mail ao artenaescola.ufsc@gmail.com.

O curso
Ao longo dos encontros será apresentado o conceito de crítica e sua aplicação na arte visual, com a realização de leitura de textos críticos e análise de suas características e um exercício de crítica de arte visual.

O ministrante será o professor do Departamento de Expressão Gráfica da UFSC, Isaac Camargo, que pretende expor o percurso do gênero textual e orientar os participantes sobre os modos de como fazer crítica de arte no contexto atual. Os encontros irão propor a análise da crítica por meio de textos, imagens e multimídia. Isaac acredita que o curso é uma forma de reabrir os horizontes de compreensão do pensamento crítico das pessoas, pois “à medida que a crítica se afastou da mídia, ficamos cada vez mais desinformados e isso acarreta em problemas de leitura, entendimento e de aceitação da arte como parte da nossa existência humana”. A intenção é trabalhar especialmente a crítica no contexto da Arte Plástica, com ênfase nas tendências que mais se destacam atualmente na mídia. “O que se pretende é estimular o exercício crítico como um processo de análise, reflexão que auxilie o leitor à apreciação e compreensão do fenômeno artístico e seus procedimentos integrado ao sistema social no qual surge ou é desenvolvido”, disse o professor.

O ministrante
Isaac Camargo é licenciado em Desenho e Plástica pela Faculdade de Artes Plásticas da Universidade da Associação de Ensino de Ribeirão Preto, em São Paulo. É mestre em Educação pela Universidade Estadual de Londrina e doutor em Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Trabalhou por 30 anos no Departamento de Arte Visual da Universidade Estadual de Londrina e entre 2009 e 2010 deu aula de História da Arte na Universidade Federal de Uberlândia. Há dois anos é professor no Departamento de Expressão Gráfica da Universidade Federal de Santa Catarina.

Arte na Escola
O programa que realizará o curso na UFSC faz parte da Rede Arte na Escola, uma organização que articula instituições brasileiras de Ensino Superior, culturais e educacionais com o Instituto Arte na Escola. O objetivo da rede é qualificar os professores de artes por meio de parcerias locais e reúne esforços a fim de disponibilizar meios e materiais múltiplos ao ensino de arte. O Arte na Escola está presente em mais de 20 estados brasileiros, desenvolvendo suas ações através dos programas Educação Contínua, Midiateca e Prêmio Escola Cidadã. O Polo UFSC é fruto de parceria entre dois órgãos da Universidade: o Colégio de Aplicação e o Departamento Artístico Cultural. Veja a lista de filmes da DVDteca do Arte na Escola, à disposição de professores e pesquisadores, pelo site www.dac.ufsc.br

SERVIÇO:
O QUÊ: Curso de Introdução à Crítica de Arte Visual, oferecido pelo programa Arte na Escola – Polo UFSC
QUANDO: de 6 de junho a 11 de julho de 2012, quartas-feiras, das 14h às 17h30. Carga horária: 20 horas, com emissão de certificado.
ONDE: No Colégio de Aplicação da UFSC, no Campus Universitário, Trindade, Florianópolis – SC
QUANTO: Gratuito
CONTATO: As inscrições devem ser feitas enviando e-mail para artenaescola.ufsc@gmail.com – Informações: (48) 3721 -2406

Veja um dos blogues do professor Isaac Camargo em www.artevis.blogspot.com.br

Fonte: Bruna Andrade – Acadêmica de Jornalismo, Estagiária no DAC: SECULT:UFSC, com informações do ministrante e dos organizadores do curso.

Peça conta história de dois palhaços vendedores de guarda-chuvas

Retorna ao Teatro da UFSC neste final de semana o espetáculo infantil “A Ciranda dos Guarda-Chuvas”. As apresentações acontecem no sábado e domingo, sempre às 16h. Mais recente montagem da Expresso Produções, de Florianópolis, a peça teve estreia em Porto Alegre, em fins do ano passado, e uma única apresentação na capital catarinense durante maratona cultural da cidade. Esta é a primeira temporada do espetáculo no Estado.

A peça
A Ciranda dos Guarda-Chuvas é um espetáculo teatral infantil que conta a história de dois palhaços vendedores de guarda-chuvas. Pingo e Chuvisco, como todos os vendedores ambulantes, tentam vender seu produto com brincadeiras e muito bom humor. Mas o clima não ajuda e a chuva não vem. Os personagens, então, resolvem ganhar uns trocados inventando histórias como verdadeiros artistas de rua (que são!), já que não conseguem vender os guarda-chuvas.

O texto é do autor gaúcho Pedro Delgado e é a primeira vez que está sendo encenado, por isso, o grupo Expresso Produções escolheu a cidade de Porto Alegre para fazer sua estreia no ano passado. É o segundo texto do autor montado pelo grupo que tem sede em Florianópolis desde 2003. O primeiro texto foi “O Patinho Pateta”, que já fez mais de 80 apresentações em diversas cidades dos estados de Santa Catarina e do Rio Grande do Sul. Na direção e elenco do espetáculo estão Alê Gandolfi e Gilca Rigotti.

Ficha Técnica
Texto: Pedro Delgado
Direção e Atuação: Alê Gandolfi e Gilca Rigotti
Direção de Arte: Gilca Rigotti
Direção musical: Neno Miranda
Cenografia: Juliana Silveira
Figurinos: Denise Severo
Iluminação: Leandro Gass
Operação de som: Simone Pinheiro
Maquiagem: Gilca Rigotti
Arte gráfica: Danielle Ferreira
Gravação das músicas: Estúdio Green
Produção e realização: Expresso Produções

Sobre a Expresso Produções
A Expresso Produções iniciou seus trabalhos como grupo teatral em maio de 2003 na cidade de Florianópolis, composta por profissionais graduados da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc). Utilizou o espaço universitário até o ano de 2005 como sede para ensaios teatrais, pesquisas e para o desenvolvimento de suas demais atividades.

Os trabalhos desenvolvidos pela produtora envolvem os espetáculos teatrais criados por seus integrantes, bem como o apoio a espetáculos de outras companhias teatrais da cidade de Florianópolis e região.

No currículo de espetáculos realizados pela Expresso Produções estão: “A Confissão”, “A Mais Forte”, “Fica Batendo Parado”, “O Patinho Pateta”, “Trans.Veadas”, “Baú de Histórias Infantis” e A “Ciranda dos Guarda-Chuvas”.

A produtora fez ainda parcerias com grupos da região para montagem e produção dos espetáculos: “Pequeno Monólogo de Julieta”, “Tudo isso é muito bonito mas, realmente, não há nada como um Gauguin” e “Setembro”, sendo este último a montagem da primeira turma de formandos do Curso de Artes Cênicas da UFSC.

Os espetáculos e artistas produzidos pela produtora e seus parceiros já ganharam prêmios e participaram de diversas temporadas, eventos, circuitos e festivais do País.

Para citar a trajetória, apenas de algumas produções infantis da Expresso Produções, “O Patinho Pateta”, primeiro espetáculo do grupo voltado às crianças, fez diversas temporadas na cidade de Florianópolis. Foi contemplado pelo Edital Elisabete Anderle 2009, participou do circuito Enter do SESC/SC, fez um circuito por diversas cidades do interior do Rio Grande do Sul, foi apresentado no I Festival Verão Cultural da Fundação Franklin Cascaes, de Florianópolis, foi convidado para se apresentar no Palco Iguatemi, dentre outras apresentações em diversos locais do Estado e do Sul do País.

Outra produção do grupo, o espetáculo Baú de Histórias Infantis, participou da Maratona de Contos de Florianópolis, na Semana do Livro de Brusque, no I Festival Verão Cultural da Fundação Franklin Cascaes e do circuito Enter do SESC/SC.

Sobre A Ciranda dos Guarda-Chuvas
A “Ciranda dos Guarda-Chuvas” é o mais recente espetáculo montado pelo grupo e estreado a convite do autor na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre, em outubro de 2011. “O texto do gaúcho Pedro Delgado foi um presente do autor ao grupo, depois do sucesso da montagem do espetáculo O Patinho Pateta, do qual o mesmo autor assina o texto”, dizem os produtores.

O processo de montagem do trabalho foi feito nas duas capitais, em Florianópolis e em Porto Alegre. Os atores/diretores mantiveram o processo de auto-direção, porém tiveram o olhar crítico de diversos artistas, buscando, através disso, uma construção mais democratizada e divertida, sempre visando ao público destinado, comentam os integrantes. A trilha sonora foi feita em parceria com o músico catarinense Neno Miranda e a cenografia pela artista plástica gaúcha Juliana Silveira. O figurino é assinado pela estilista Denise Severo.

A parceria entre o autor e o grupo tem rendido frutos importantes para a crescente produção infantil no teatro catarinense, avalia o grupo. O autor tem sido reconhecido por sua dramaturgia e o grupo tem levado ao conhecimento do público o trabalho desse autor. Ainda segundo os produtores, a temporada na capital gaúcha foi um grande sucesso, onde o grupo fez um intercâmbio com o autor e pode conhecer um pouco mais do seu trabalho.

Depois da estreia em Porto Alegre, o grupo fez uma apresentação única do espetáculo na I Maratona Cultural de Florianópolis, com um público que encheu o Teatro da UFSC.

Agora, de volta aos palcos da UFSC, o grupo apresenta uma temporada de um mês inteiro, em todos os fins de semana de maio, no Teatro da UFSC.

Para saber mais sobre a trajetória do grupo visite o site www.expressoprod.wordpress.com.

Serviço:
O QUÊ: Espetáculo teatral infantil “A Ciranda dos Guarda-Chuvas”. (duração 45’)
QUANDO: Dias  19, 20, 26 e 27 de maio de 2012, em todos os fins de semana do mês (aos sábados e domingos ), sempre às 16 horas.
ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC
QUANTO: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
CONTATO: Grupo Expresso Produções (48) 9921-2706 / (48) 9618-3066, e-mail expressoprod@gmail.com e site www.expressoprod.wordpress.com

O Teatro da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura e Arte (SeCArte), da Universidade Federal de Santa Catarina (www.ufsc.br).

Fonte: [CW] DAC.SECARTE.USC, com texto e foto do grupo.

O Projeto 12:30 recebe o Trio Karibu nesta quarta-feira, dia 16 de maio, às 12h30, na Concha Acústica. O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.

No início de 2010, três artistas de linguagens bastante distintas se juntaram para produzir um som que falasse sobre as influências que a cidade pode trazer às pessoas e suas relações: o trio Karibu é formado por François Muleka (violão e voz), Max Tommasi (bateria) e Trovão Rocha (baixo fretless).

Karibu é um termo que em Swahili (língua africana) expressa votos de boas vindas, denotando a vontade dos integrantes de apresentar músicas simples em arranjos complexos, porém acessíveis e interessantes para músicos e “não-músicos”. Em março de 2011, o grupo estreia o show Baile Perfumado, totalmente autoral, com parcerias e participações de amigos, como Amado João, parceiro na composição que dá nome ao espetáculo. O show, bem como o Trio, tem um clima bastante urbano e transpira as influências do rock, do jazz, dos ritmos do congo e do Brasil.

Em seu pouco tempo de existência, Karibu já se apresentou para diversas plateias. Os primeiros dois ensaios abertos aconteceram no Centro de Artes da UDESC, assim como o primeiro show, que aconteceu durante a Semana do Calouro, promovida pelo Diretório Acadêmico.

Durante o verão de 2010/2011, o trio se apresentou algumas vezes nas festas da Casa da Música, república estudantil que promove festas que reúnem cerca de 500 pessoas para conhecer novas bandas de Florianópolis.

Os músicos

François Muleka: é filho de congoleses e cresceu numa atmosfera artística extremamente rica em que desde cedo conviveu com o universo do folclore, da pintura, música, danças e literaturas de várias regiões do Brasil e da África. Atua profissionalmente como músico desde 2002 em shows pelo Brasil, Argentina e França.

Max Tommasi: toca bateria com várias bandas em Florianópolis. Já acompanhou os Stereo Tipos e Rafa Brasileiro (compositor de Canção da Bailarina e Meu Nego). Graduando em Artes Visuais na UDESC, divide suas habilidades artísticas entre a pintura e a música. É famoso por seus grooves, de funk e black music.

Trovão Rocha: começou a estudar contrabaixo aos 14 anos com o contra-baixista Renato Valério. Dos 14 aos 17 participou de bandas de diversos estilos, tocando na noite de Florianópolis, até o ano de 2006 onde ingressa no curso de licenciatura em música da Universidade do Estado de Santa Catarina. Nesse curso teve a oportunidade de estudar harmonia e arranjo com Sérgio Freitas, arranjo e improvisação com Leonardo Garcia, análise com Guilherme Sauer Bronn e composição com Acácio Tadeu Piedade. Fora de sua vida acadêmica participou de diversas oficinas e workshops, onde teve a oportunidade de estudar e tocar com diversos músicos importantes do cenário instrumental brasileiro como: Ronaldo Saggiorato, André Neiva, Daniel Santiago, Gabriel Grossi, André Vasconcelos, André Marques, Paulo Braga, Genil Castro, Thiago do Espírito Santo, Arismar do Espírito Santo, Endrigo Betega e Jorge Helder.

Projeto 12:30

O Projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte (SeCArte) da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural, grupos de música, dança e teatro, nas versões ao ar livre na Concha Acústica e na versão acústico, quinzenalmente, no Teatro da UFSC.

Criado em 1986, foi a partir de 1993 que os shows passaram a ser realizados semanalmente na praça central do campus, a Praça da Cidadania, onde estão a Concha Acústica da UFSC e o Varandão do CCE. A cada ano, em cerca de 60 shows, mais de 300 artistas se apresentam para um público estimado em 20 mil pessoas.

Inscrições Abertas

Artistas interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br. Mais informações, sobre como participar do projeto, estão disponíveis no site www.dac.ufsc.br. As inscrições estão abertas.

SERVIÇO:

O QUÊ: Apresentação musical com Trio Karibu.

QUANDO: Dia 16 de maio de 2012, quarta-feira, às 12h30.

ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.

QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.

CONTATO: myspace.com/triokaribu – No Facebook, como Trio Karibu.

Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECARTE: UFSC, com informações e foto do grupo.

Peça conta história de dois palhaços vendedores de guarda-chuvas

Retorna ao Teatro da UFSC neste final de semana o espetáculo infantil “A Ciranda dos Guarda-Chuvas”. As apresentações acontecem no sábado e domingo, sempre às 16h. Mais recente montagem da Expresso Produções, de Florianópolis, a peça teve estreia em Porto Alegre, em fins do ano passado, e uma única apresentação na capital catarinense durante maratona cultural da cidade. Esta é a primeira temporada do espetáculo no Estado.

A peça
A Ciranda dos Guarda-Chuvas é um espetáculo teatral infantil que conta a história de dois palhaços vendedores de guarda-chuvas. Pingo e Chuvisco, como todos os vendedores ambulantes, tentam vender seu produto com brincadeiras e muito bom humor. Mas o clima não ajuda e a chuva não vem. Os personagens, então, resolvem ganhar uns trocados inventando histórias como verdadeiros artistas de rua (que são!), já que não conseguem vender os guarda-chuvas.

O texto é do autor gaúcho Pedro Delgado e é a primeira vez que está sendo encenado, por isso, o grupo Expresso Produções escolheu a cidade de Porto Alegre para fazer sua estreia no ano passado. É o segundo texto do autor montado pelo grupo que tem sede em Florianópolis desde 2003. O primeiro texto foi “O Patinho Pateta”, que já fez mais de 80 apresentações em diversas cidades dos estados de Santa Catarina e do Rio Grande do Sul. Na direção e elenco do espetáculo estão Alê Gandolfi e Gilca Rigotti.

 Ficha Técnica
Texto: Pedro Delgado
Direção e Atuação: Alê Gandolfi e Gilca Rigotti
Direção de Arte: Gilca Rigotti
Direção musical: Neno Miranda
Cenografia: Juliana Silveira
Figurinos: Denise Severo
Iluminação: Leandro Gass
Operação de som: Simone Pinheiro
Maquiagem: Gilca Rigotti
Arte gráfica: Danielle Ferreira
Gravação das músicas: Estúdio Green
Produção e realização: Expresso Produções

Sobre a Expresso Produções
A Expresso Produções iniciou seus trabalhos como grupo teatral em maio de 2003 na cidade de Florianópolis, composta por profissionais graduados da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Utilizou o espaço universitário até o ano de 2005 como sede para ensaios teatrais, pesquisas e para o desenvolvimento de suas demais atividades.

Os trabalhos desenvolvidos pela produtora envolvem os espetáculos teatrais criados por seus integrantes, bem como o apoio a espetáculos de outras companhias teatrais da cidade de Florianópolis e região.

No currículo de espetáculos realizados pela Expresso Produções estão: “A Confissão”, “A Mais Forte”, “Fica Batendo Parado”, “O Patinho Pateta”, “Trans.Veadas”, “Baú de Histórias Infantis” e A “Ciranda dos Guarda-Chuvas”.

A produtora fez ainda parcerias com grupos da região para montagem e produção dos espetáculos: “Pequeno Monólogo de Julieta”, “Tudo isso é muito bonito mas, realmente, não há nada como um Gauguin” e “Setembro”, sendo este último a montagem da primeira turma de formandos do Curso de Artes Cênicas da UFSC.

Os espetáculos e artistas produzidos pela produtora e seus parceiros já ganharam prêmios e participaram de diversas temporadas, eventos, circuitos e festivais do País.

Para citar a trajetória, apenas de algumas produções infantis da Expresso Produções, “O Patinho Pateta”, primeiro espetáculo do grupo voltado às crianças, fez diversas temporadas na cidade de Florianópolis. Foi contemplado pelo Edital Elisabete Anderle 2009, participou do circuito Enter do SESC/SC, fez um circuito por diversas cidades do interior do Rio Grande do Sul, foi apresentado no I Festival Verão Cultural da Fundação Franklin Cascaes, de Florianópolis, foi convidado para se apresentar no Palco Iguatemi, dentre outras apresentações em diversos locais do Estado e do Sul do País.

Outra produção do grupo, o espetáculo Baú de Histórias Infantis, participou da Maratona de Contos de Florianópolis, na Semana do Livro de Brusque, no I Festival Verão Cultural da Fundação Franklin Cascaes e do circuito Enter do SESC/SC.

Sobre A Ciranda dos Guarda-Chuvas
A “Ciranda dos Guarda-Chuvas” é o mais recente espetáculo montado pelo grupo e estreado a convite do autor na Casa de Cultura Mario Quintana, em Porto Alegre, em outubro de 2011. “O texto do gaúcho Pedro Delgado foi um presente do autor ao grupo, depois do sucesso da montagem do espetáculo O Patinho Pateta, do qual o mesmo autor assina o texto”, dizem os produtores.

O processo de montagem do trabalho foi feito nas duas capitais, em Florianópolis e em Porto Alegre. Os atores/diretores mantiveram o processo de auto-direção, porém tiveram o olhar crítico de diversos artistas, buscando, através disso, uma construção mais democratizada e divertida, sempre visando ao público destinado, comentam os integrantes. A trilha sonora foi feita em parceria com o músico catarinense Neno Miranda e a cenografia pela artista plástica gaúcha Juliana Silveira. O figurino é assinado pela estilista Denise Severo.

A parceria entre o autor e o grupo tem rendido frutos importantes para a crescente produção infantil no teatro catarinense, avalia o grupo. O autor tem sido reconhecido por sua dramaturgia e o grupo tem levado ao conhecimento do público o trabalho desse autor. Ainda segundo os produtores, a temporada na capital gaúcha foi um grande sucesso, onde o grupo fez um intercâmbio com o autor e pode conhecer um pouco mais do seu trabalho.

Depois da estreia em Porto Alegre, o grupo fez uma apresentação única do espetáculo na I Maratona Cultural de Florianópolis, com um público que encheu o Teatro da UFSC.

Agora, de volta aos palcos da UFSC, o grupo apresenta uma temporada de um mês inteiro, em todos os fins de semana de maio, no Teatro da UFSC.

Para saber mais sobre a trajetória do grupo visite o site www.expressoprod.wordpress.com.

Serviço:
O QUÊ: Espetáculo teatral infantil “A Ciranda dos Guarda-Chuvas”. (duração 45’)
QUANDO: Dias 05, 06, 12, 13, 19, 20, 26 e 27 de maio de 2012, em todos os fins de semana do mês (aos sábados e domingos ), sempre às 16 horas.
ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC
QUANTO: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
CONTATO: Grupo Expresso Produções (48) 9921-2706 / (48) 9618-3066, e-mail expressoprod@gmail.com e site www.expressoprod.wordpress.com

O Teatro da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura e Arte (SeCArte), da Universidade Federal de Santa Catarina (www.ufsc.br).

Fonte: [CW] DAC.SECARTE.USC, com texto e foto do grupo.